Menneet
YÖ FEST VOL 2.1
”liikettä silmäkulmassa, herääminen”
4.-13.3.2022
Avajaiset: 3.3.2022 klo 17-21
Yö Festin avajaisia juhlistetaan 3.3.2022 klo 17 alkaen Yö Galleriassa Sami Juhani Rekolan Puku lintu -performanssilla.
Puku lintu
on lyhyt teos, jossa syvänsiniseen pellavapukuun ja konjakinvärisiin kenkiin pukeutunut jäykkä hahmo laukkuineen astelee yleisön eteen laulamaan lintujen kielillä. Muutaman linnunlaulun jälkeen, hän pukee ylleen lintuhaarniskan ja tekee muutaman pyrähdyksen poistuessaan.
Näyttelyn taiteilijat: Heli Hassan Hamid, Antti Annanpalo, Kalle Ahonen, Sunna Kangas, K.H. Krohn, Sami Juhani Rekola, Tuomas Holst, Aleksi Salminen
Materiaalin historia osana teosta. Pintaan tehty jälki, kosketus. Materiaalin elinkaari ja sen
vahva yhteys maahan. Kuuluu asiaan, että sille tapahtuu kaikenlaista – se muuttuu, kahisee, rypistyy, haalistuu, haurastuu. Kuitenkin optimaalisissa olosuhteissa se on käytännössä ikuista.
Paperi voi olla alusta, väline, lähtökohta tai sisältö. Näyttelyn kuusi taiteilijaa ovat omista
lähtökohdistaan, erilaisia reittejä kulkien päätyneet saman materiaalin ja käsitteen äärelle.
Heitä kiinnostaa paperin ilmaisuvoima ja sen luonne, miten paperi ajan saatossa hajoaa
takaisin osaksi maata. Sen vahvuus ja samaan aikaan sen katoamisen helppous – vaatisi vain pienen kipinän ja teos muuttuisi tuhkaksi.
Susanna Autiota, Outi Koivistoa, Astri Laitista, Emma Peuraa, Irma Tonteria ja Maria
Valkeavuolletta yhdistää rakkaus paperiin sekä heidän perustamansa yhdistys Helsingin
Paperipaja ry. Yhdistys ylläpitää Helsingin Roihupellossa työhuoneyhteisöä sekä avointa
paperinvalmistuspajaa, jossa tehdään korkeatasoista nykytaidetta perinteisiä kädentaitoja
kunnioittaen. Yhdistys järjestää myös paperinvalmistuskursseja. Pajan perustamista on
tukenut Taiteen edistämiskeskus ja Suomen kulttuurirahasto.
www.paperipaja.com
https://www.instagram.com/helsinginpaperipaja/
https://www.facebook.com/HelsinginPaperipaja/
Näyttely aukeaa 16.2. klo 17:00 taiteilijoiden läsnäollessa.
Mari Hokkasen Helmenpunoja - valokuvia persialaisesta runoudesta esillä 28.1.-13.2.2022 Helsingissä Yö Galleriassa.
Runon säkeitä verrataan islamilaisessa kulttuurissa usein helmeen ja runoa helminauhaan. Helmenpunoja-näyttely on sarja runokuvia, esityksiä, joihin olen pujotellut symboleja persialaisen runouden maailmasta.
Yhteensä kolmen Iranin matkan aikana työskentelin tapaamieni ihmisten kanssa lavastaen kuvia milloin mihinkin: residenssien tiloihin, ihmisten koteihin, satunnaisiin majataloihin ja tien päällä paikkoihin, joissa vierailin.
Näyttelykokonaisuuteen kuuluu valokuvien lisäksi viisi videoteosta, joissa esitetään klassista ja modernia persialaista runoutta suomen ja farsin kielellä. Osa runoista on käännetty suomen kielelle ensimmäistä kertaa. Videoiden äänimaisema on luotu yhteistyössä äänisuunnittelija Jaakko Aution ja muusikko Marouf Majidin kanssa. Jälkityöstöstä vastasi videotaiteilija Babak Arzani. Runot on suomentanut professori Jaakko Hämeen-Anttila.
Sain rakastajalta lahjaksi runokirjan. Sen oli kirjoittanut Hafez, yksi 1300-luvun suurimmista persialaisista Suufi-runoilijoista. Olimme kahdenkymmenen ja kuin ruusu ja satakieli. Vietimme lukuisia öitä ystävien kanssa juhlien ja Hafezilta kysellen: kuinka elää tämä elämä? Vuosia myöhemmin Hafezin haudalla opin, että kaikki kaipasivat hänen neuvojaan.
Runous on lohduttajani; kun maailma ympärillä kuohuu, runoilijat pysyvät järjissään. He iloitsevat viinistä ja niitystä tänään, sillä tietävät puutarhan kuuluvan jo huomenna muille. He tietävät, että juuri mikään ei ihmisten keskuudessa muutu, kaiken jälkeen olemme vain savea huomisen ruukkuihin ja salaisuus pysyy verhon takana tavoittamattomissa.
Matkallani läpi vieraiden maisemien runous oli oppaani, jonka avulla yritin ymmärtää, mitä ympärilläni tapahtui. Se oli käsikirjoitus, jonka mukaan rakensin kuvani. Se oli kieli, jolla ystävystyä tuntemattomien kanssa ja luoda yhdessä jotakin uutta.
Helsinkiläinen valokuvataiteilija Mari Hokkanen (s.1979 ) rakentaa esityksellisiä omakuvia kommunikoidakseen kokemuksiaan ja näkemyksiään kulttuurisista sekä poliittisista ilmiöistä. Leikinomainen improvisaatio ja kokeileva materiaalien käyttö ovat hänelle tärkeitä työskentelymetodeja.
Hokkanen opiskelee valokuvataiteen maisterintutkintoa Aalto yliopistossa. Hänen töitään on ollut esillä yksityis- ja ryhmänäyttelyissä Suomessa ja ulkomailla, mm. Valokuvakeskus Nykyaika (2021), Muu Kaapeli (2018), Villa Roosa (2016) ja Street Level Photoworks, Glasgow (2016). Hokkasen töitä on yksityisten kokoelmien lisäksi Turun kaupunginmuseon ja valtion taideteostoimikunnan kokoelmissa.
Lisätietoja: Mari Hokkanen
p. 050 44 100 38
marihokkanen.com
On juhlia, on arkea, siinä välissä joskus krapula.
Aina ei voi olla pelkästään hauskanpitoa ja todellisuus on lopulta kohdattava.
Aloitamme vuoden usein lupaamalla itsellemme terveellisempää elämää. Monesti toistamme kuitenkin samoja virheitä vuodesta toiseen ja asiat kiertävät kehää.
Suhteeni alkoholiin on vähintäänkin monimutkainen. On vaikea keksiä montaakaan asiaa, joista nauttisin enemmän kuin suihkukaljasta pitkän työpäivän päätteeksi. Alkoholismi tuhosi myös perheeni ja silti kaljan kittaaminen kavereiden kanssa on todella hauskaa.
Miksi juhlistamme elämää tuhoamalla itseämme?
Miksi niin iloon kuin suruun juodaan alkoholia, joka on tunnetusti myrkkyä?
Päänsärkyä, oksettaa, kaduttaa, pelottaa, ahdistaa ja rahaakin meni liikaa.
Krapulassa aivoni ovat monesti absurdissa moodissa, jossa todellisuuden tarkastelu vääristyy. Kunhan kykenee suhtautumaan kontrollin menettämiseen leikkisästi, tästä tilasta voi jopa hyötyä tai nauttia.
Ällöttävyydestään huolimatta, tätä näyttelyä on inspiroinut krapulan aikana koettu tuska ja itseaiheutettu olemassaolon haastavampi muoto.
Lasi vettä, pala pizzaa, pari hassua koiravideota ja suihkukalja. Tästäkin selviää hengissä, koittaa ylösnousemus! Hyvää Uutta vuotta!
Näyttelyä on tukenut Taiteen edistämiskeskus.
Jesse Avdeikov (s. 1986) on maalauksen, kirjonnan, kirjoittamisen, animaation ja installaation keinoin työskentelevä kuvataiteilija. Työskentelyn lähtökohdat ovat omaelämänkerrallisia ja tarinat ovat hänelle tärkeitä. Hän käsittelee taiteessaan muun muassa ystävyyttä, erilaisia tapoja elää, nautiskelun tärkeyttä, yksinäisyyttä sekä syntymää ja kuolemaa. Hän inspiroituu YouTube-videoista, klassisesta maalaustaiteesta, koirista, surullisten asioiden ajattelusta ja elämän absurdeista aspekteista. Avdeikov valmistui Kuvataiteen maisteriksi Taideyliopiston Kuvataideakatemiasta kesäkuussa 2020.
ig: @jesseavokado
Animaatio-sarjoissa muodonmuutosjakso on se osio, jossa ohjelman sankari muuntautuu saadakseen käyttöönsä muutoin piilotettuja voimia. Muodonmuutosjakso on käytännössä kuvakooste, joka toistuu jaksosta toiseen täsmälleen samanlaisena. Se on eräänlainen rituaali, joka avaa jopa kosmisilta vaikuttavia lukkoja: tuloksena saavutetaan jonkinlainen tavallisen olemuksen ylittävä varautunut tila, jossa supervoimat, -varusteet tai -aseet aktivoituvat ja arkiminä muuttuu ulkoisesti tunnistettavaksi supersankariksi asuineen päivineen.
Harri Piispasen näyttely Transformation Sequences on muodonmuutosten kavalkadi. Sen ytimessä on ylivallan ottaminen lelurihkamasta ja mäkkärimuovirojusta, niiden potentiaalin avaaminen joksikin luovaksi ja kummalliseksi. Se on jatkuva leikki, jossa esine muuntautuu muovisaasteesta ainakin näennäisesti joksikin erityiseksi - kenties taiteeksi.
Näyttelyn esineet ovat kasattu vuosien varrella haalituista roinasta. Ne koostuvat käytännössä roskasta: kaikki materiaali on löydettyä ja kierrätettyä. Jokainen esine on jossakin metamorfoosin vaiheessa, prosessissa kohti supersankariuttaan.
Muovileluja on vahingoitettu tekoprosessin aikana (mutta ne voivat kaikki nyt tosi paljon paremmin).
Haluatko löytää jouluksi kotiin jotain erilaista? Ilahduttaa ystävää lahjalla joka kestää aikaa? Olla mukana tukemassa kulttuuria ja yhdistyksemme taiteilijoiden toimintaa? Tervetuloa Taiteilijayhdistys Yö:n ensimmäiseen Joulubasaariin! Gallerialla pääset tekemään taidelöytöjä itselle tai lahjaksi, sekä tutustumaan yhdistyksen taiteilijoihin.
Esillä ja myynnissä on mm. maalauksia, valokuvia ja grafiikkaa useammalta jäseneltä ja tuotto teosmyynneistä menee suoraan taiteilijoille itselleen. Myös Yö:n omia tuotteita ja lehteä on saatavilla ja kävijöille on tarjolla glögiä & pipareita. Tervetuloa hengähtämään joulun kiireistä Yö Gallerialle - tai vaikka viihtymään pidemmäksikin aikaa
YÖN JOULUBASAARI
21.-23.12. 2021
klo 14-18
Harri Ahvenainen ja Aino Ikivirta
PALAA KUNNES SAMMUU
7.-19.12.2021
HUOM! Avajaiset perjantaina 10.12. klo 18-21
Yö Galleria
Lönnrotinkatu 33
00180 Helsinki
HUOM! Joulukuun näyttelyn ajan Yö Galleriassa poikkeukselliset aukioloajat:
ti-pe 15-20, la-su 12-17
Tervetuloa!
Syntyä jostain,
kehittyä joksikin,
lopulta kadota kuin liekki.
Muuntua joksikin joka ei jää enää kertomaan.
Mitä kaikesta jää jäljelle?
Muisto. Kuva?
Muisti- ja mielikuva.
Tarina. Legenda.
Ystävämme materia ja toverimme nautinto näyttäytyvät äärettömyydessä hetkensä verran.
Nyt kun voimamme on meissä: antakaamme palaa. Ikuisesti.
Harri Ahvenaisen ja Aino Ikivirran näyttelykokonaisuus "Palaa kunnes sammuu" on tila- ja maalaustaidetta yhdistelevä kokonaisuus. Näyttelyn kokoavana teemana on ihmisyys ja elämänkaari.
Liisa Karintaus
METSÄN REUNALLA ja muita maalauksia
19.11.-5.12.2021
Yö Galleria
Lönnrotinkatu 33, 00180 Helsinki
ti-pe 14-19 la-su 12-17
Avajaiset torstaina 18.11. klo 17-21.
Tervetuloa!
METSÄN REUNALLA ja muita maalauksia
Metsän reunalla ja muita maalauksia koostuu teoksista kankaalle sekä animaatiosta tv-ruudulla. Näyttelykokonaisuuden lähtökohta on muisto lapsuudenmaisemasta. Kuva-aiheet yhdistävät muun muassa tummaa havumetsää pohjoissuomalaisen mielisairaalan pihapiirissä, ihmistä maisemassa koiransa kanssa, ajatuksia sukupolvien ketjusta, piirtämistä ja värien havainnointia. Työskentelyssäni yhdistyy piirtäminen ja maalaaminen, ne vuorottelevat työn kuluessa. Usein aloitan työt piirtämällä mutta ne tulevat valmiiksi väreillä.
Maalaamisessa parasta on mahdollisuus ilmaista vapaasti ja intuitiivisesti, yhdistää eri asioita ja ajatuksia samaan teokseen, mikä voi johdattaa johonkin ennakoimattomaan. Teokset on toteutettu öljyllä, temperalla, kasviliimoilla, hiilellä ja liiduilla.
Liisa Karintaus on Helsingissä asuva ja työskentelevä taidemaalari (s.1977 Rovaniemi mlk, Muurola). Hän valmistui Kuvataideakatemiasta maalauksen osastolta 2018.
Taiteilijan työskentelyä tukee Taiteen edistämiskeskus.
Ilari Vanhatalo
Olennainen - Essential
19.11.-5.12.2021
Yö Galleria
Lönrotinkatu 33, 00180 Helsinki
ti-pe 14-19 la-su 12-17
Avajaiset torstaina 18.11. klo 17-21.
mä kuljen öisin metsissä tai vain seison paikallani, tunteja.
mä oon yhtä tän maailmankaikkeuden kanssa, en mitään erillistä. mä hengitän ja hymyilen, tulevaisuudet näyttäytyy mulle.
maalaan kuvia maailmankaikkeudesta, maalaan ideoita ja rakenteita, toimintamalleja ja kokonaisuuksia osineen. voi luoja miten kaunis onkaan todellisuus!
-Ilari Vanhatalo
Yö Galleriassa esillä harvinaislaatuinen Nina Lassilan videoteosten näytöstilaisuus marraskuussa.
Videotaiteen ilta Vol 1
Nina Lassilan videoteoksia
Ma 15.11.2021 klo 19-20
Yö Galleria
Lönnrotinkatu 33
Helsinki
Nina Lassila on tehnyt videoteoksia vuodesta 2004 ja monia illan aikana esitettävistä teoksista ei ole koskaan aikaisemmin näytetty Suomessa.
Osa teoksista käsittelee identiteettiin, sukupuoleen ja normikäsitteisiin liittyviä asioita.
Toisissa teoksissa hän käsittelee taiteilijan roolia eri näkökulmista, taideteosten toteutusta ja taidekenttää.
Hänen teoksensa ovat usein erittäin henkilökohtaisia performanssipohjaisia teoksia.
Tilaisuuteen on vapaa pääsy.
Taitelijan kotisivut:
http://www.ninalassila.com/